Aunque Baymax, el protagonista de Big Hero 6, tiene cientos de miles de entusiastas alrededor del mundo, muchos son fans que desconocen su oscuro origen como parte de las historias de Marvel Comics. Su debut en el cine le dio una nueva vida a Baymax, pero su pasado en las historietas es ciertamente mucho más impactante y, en cierto sentido, aterrador.
El mecha más adorable de Disney nació como un héroe genérico de los años noventa
Baymax fue creado por Scott Lobdell y Gus Vazquez como parte del equipo Big Hero 6, debutando en Sunfire & Big Hero 6 #1 en septiembre de 1998.
En estas historias, Baymax es un “synthformer”, es decir, un robot capaz de cambiar su estructura física a voluntad, diseñado como proyecto personal de Hiro Takachiho (trasunto del entrañable Hiro Hamada), programado para ser su guardaespaldas, chofer y mayordomo.
Con la mente de su difunto padre en su programación, esta versión de Baymax adelantó varias de nuestras sugestiones contemporáneas con respecto a la Inteligencia Artificial, combinando en un solo ser una fuerza descomunal con una capacidad de análisis basada en emociones humanas.
Además de un mecha, el personaje de Marvel también es capaz de convertirse en un monstruoso dragón de batalla (un diseño como solo nos lo pudieron dar los cómics mainstream de los noventa), y teniendo en cuenta su trasfondo, queda claro que este Baymax es más bien una mezcla de heroísmo con un trasfondo melancólico, casi trágico, a diferencia de su contra parte animada.
Baymax: un personaje sin mucha relevancia en el Universo Marvel
Lo cierto es que, fuera de la primera miniserie de tres números de Sunfire & Big Hero 6 publicada en 1998, seguida de una segunda miniserie de cinco números realizada hasta 2008 por Chris Claremont y Anthony Flamini, Baymax se cruzó muy poco con otros personajes de Marvel, siendo el único caso con Alpha Flight en Alpha Flight Vol. 2 #17.
El grupo de Baymax tendría una última aparición dentro del Universo Marvel en la serie de 5 números Big Hero 6: Brave New Heroes, escrita nuevamente por Chris Claremont pero dibujada por David Nakayama, y no sabríamos nada más de la franquicia hasta 2019, con el cómic Big Heroes 6: The Series, adaptación de la serie animada homónima, título que inexplicablemente Disney decidió publicar en IDW en lugar de Marvel Comics.
La llegada de Baymax a Disney: un mecha a la japonesa
En 2009, Disney adquirió los derechos de Marvel, y en el proceso, también se hizo con los de Big Hero 6. De esta manera, en 2014 la compañía del ratón reimaginó al equipo con una película animada homónima bajo la dirección de Don Hall y Chris Williams.
Fue así como Baymax pasó de ser un imponente mecha a un adorable robot inflable diseñado para el cuidado de la salud, construido por Tadashi, el hermano mayor de Hiro Hamada.
Pero no solo la historia de Baymax sufrió cambios: también lo hizo su diseño. Shigeto Koyama, artista de mechas famoso por su trabajo en animes como Neon Genesis Evangelion o Gurren Lagann, presentó a Baymax como un robot inflable y amigable, mientras que en su forma mecha, lo transformó como una poderosa figura armada con armadura y alas.
Dicho diseño buscaba reflejar la idea de un Baymax adorable y lleno de humor, alejándolo del oscuro guerrero de los cómics.
La retrocontinuidad puede cambiar a los héroes
La transformación de Baymax es un ejemplo claro de cómo la retrocontinuidad puede redefinir por completo a un personaje. Marvel lo presentó como una máquina poderosa y dramática, mientras que Disney lo convirtió en un símbolo de la bondad y, en muchos sentidos, la pervivencia del amor.
Lo cierto es que, no importa si es Batman, Dragon Ball o incluso Grand Theft Auto: inevitablemente, las historias, los personajes, evolucionan según las necesidades de su tiempo y medio, aunque, en el proceso, puedan perder algo de su esencia original.
Ver 0 comentarios